Letícia Genuino AIA

Teoria do não-objeto   Após a leitura do texto Teoria do Não-Objeto , escrito por Ferreira Gullar , a frase "Mas o cubo é tridimensional, ainda possui um núcleo, um dentro que era preciso consumir ..."  me gerou a dúvida: Quais são os limites do Objeto para o Não-Objeto? Ou seja, em que ponto um objeto passa a ser um não-objeto? Outra dúvida recorrente durante a leitura do texto (também questionada pela Bianca em sala de aula, durante a discussão conjunta do texto), como saber que o não-objeto, após ser empregado em situações corriqueiras na sociedade, não vai assumir uma funcionalidade específica e fixa, determinada por como os primeiros usuários utilizaram o mesmo? Acredito que essas questões deveriam ser melhor analisadas, empregadas e aprofundadas pelo autor. Até mais =).  

  Cubo Vou deixar aqui dois vídeos da dinâmica com os cubos pelo SketchUP onde deveríamos aplicar os conceitos demonstrados pelo Sandro em aula.          Até mais =).

Críticas ao Stopmotion Desta vez foi pedido para que, em grupo, fizéssemos uma análise e crítica dos stopmotion iniciais, antes de serem aprimorados. Matheus Henrique (feito em sala de aula) No vídeo feito por Matheus, observamos que ele fez o uso de uma música, em vez de adicionar efeitos sonoros como foi sugerido pelos professores. Porém em seu trabalho, ele conseguiu usar várias das imagens criadas pelos colegas, explorando de forma imersiva suas diferentes cores e formas. É possível associar algumas sequências tanto com o pensamento finalístico quanto o programático. Em momentos como quando os círculos ou os quadrados passam descendo na tela, a finalística está presente, pois sabemos o que está por vir, a cena final se torna "óbvia". Mas durante o resto do vídeo, é a programática que está, pois não há mudança de uma cena para outra de forma óbvia: não sabemos exatamente o que virá a seguir, o que torna o trabalho interessante e mostra que ele entendeu e apresentou o que f...

  Desenhos de observação   Na aula do dia 12/05 foi pedido para que fossemos novamente (ou que ficassemos, pois já estávamos lá) na Praça da Liberdade e fizessemos a observação e desenho de 3 novos edifícios, um pré-determinado pelos professores e os outros dois de escolha livre e aleatória. O prédio determinado pelos professores foi o antigo IPSEMG e atual Escola de Desing da UEMG . Para os de escolha livre, desenhei o prédio em que fica o Xodó e o outro, um edifício que fica ao lado da escola de desing. Aqui estão os meus desenhos.   Achei um pouco complicado desenhar o antigo IPSEMG devido a grande quantidade de árvores presente no meu campo de visão, demorei, mas encontrei um ângulo mais livre das mesmas, onde o foco fica em maior parte no prédio mesmo.   Até mais =).

  A árvore    Com a companhia de nossos professores, fomos todos até a Praça da Liberdade. Nos reunimos em volta de uma árvore e fizemos desenhos rápidos (alguns bem rápidos mesmo) da árvore. Deveríamos nos manter a uma distância equivalente de cada colega, pois em determinado momento, os cadernos de desenhos iriam rodar e depois desenhar em cima do desenho do colega ao nosso lado.  Os desenhos foram feitos em 2 e 1 min e depois em 30 e 15 seg e a única exigência era que devíamos segurar na ponta final do lápis/lapiseira (esqueci disso em alguns momentos já que segurar nessa ponta não me dava nenhuma firmeza na hora desenhar e eu mudava a posição da mão). Meus desenhos ficaram assim, infelizmente esqueci de anotar o tempo gasto em cada um. Não gostei de nenhum dos meus desenhos iniciais pois não parecem árvores!! Com a intervenção dos colegas fica mais legal(penúltimo desenho).          Até mais =).

  Storyboard e stopmotion Após a critica recebida em sala e nos blogs, deveríamos aprimorar o storyboard, alterando principalmente os elementos que foram apontados nas críticas. E fazer também um primeiro stopmotion com os elementos do storyboard inicial, sem a intervenção das alterações. Storyboard aprimorado Primeira imersão no stopmotion  Até mais =).

Storyboard - Crítica   Na aula do dia 12/05 foi pedido para que fizessemos críticas estruturadas aos storyboards dos colegas, porém, mudando a dinâmica para que pudéssemos receber diferentes tipos de crítica,  deveríamos fazer a crítica referente ao slide acima do nosso e mais um de escolha livre.   Laura Quirino Gonçalves, slide 44. (acima do meu).   Kamyla Roberto dos Santos, slide 43. (escolha livre).   A Kamyla fez seu storyboard representando as cenas do futuro stopmotion. Além dos desenhos representando as imagens, ela também descreveu no rodapé de cada quadradinho o que aconteceria na determinada cena, o que facilita a compreensão da linha de raciocínio dela, deixando claras suas intenções na construção do projeto. Gostei de como a história tem continuidade entre as etapas, com as transições de imagem explicadas e também a adição dos efeitos sonoros e como eles também estão detalhados. Acredito que esse storyboard segue a linha da abstração assim como fo...

  Storyboard   Deveríamos fazer um Storyboard com uma história abstrata, utilizando as fotos de luz e sombra e desenhos feitos pelos colegas até agora. Também podíamos utilizar novos elementos na composição. Deveríamos fazer quadros suficientes para que o - futuro - stopmotion tivesse no máximo um minuto. Aqui está o meu Storyboard. Até mais =).

  Gif animado e Imagem   Na aula do dia    09/05 nos foi pedido para que fizessemos uma critica estruturada a imagem modificada individualmente no photoshop e ao gif animado, de dois colegas, um com o slide abaixo do nosso e uma escolha livre. Pablo Bianchini Pena, slide 47.       Foto: A foto de imersão ao photoshop do Pablo ficou muito interessante ao meu ver, com várias estampas diferentes, o meu foco não consegue se fixar em um só ponto da imagem, mas sim passeia pela mesma, buscando mais detalhes a serem notados e observados. Imagino que vários foram as ferramentas necessárias para realizar tal exploração, mostrando que o Pablo realmente teve uma imersão no Photoshop.   Gif: Gostei de como o gif é contínuo, a dobradura inicial se sobrepõe ao desenho do Espaço do Conhecimento UFMG e quando toca a parede da construção, tudo ganha cor me modo rápido. É interessante como a sombra foi mantida independente da posição da dobradura. A fixação do o...

  GIF Ainda explorando as ferramentas e utilidades do photoshop, foi pedido para que fizessemos um gif animado no mesmo. Utilizando as imagens dos colegas, feitas com o trabalho de luz e sombra a partir das dobraduras em um papel. O meu ficou assim. Fotos originais: Elisa Teixeira e Matheus Henrique.    Até mais =).

  Photoshop Para dar continuidade aos aprendizados dobre o photoshop no método P2P, dessa vez nos foi pedido que fizessemos individualmente edições utilizando o photoshop (ou photopea). Porém, diferentemente da imagem construída em grupo, essa não precisava ser um "Frankenstein", ou seja, ela não precisava conter todos os métodos e ferramentas demonstrados e aprendidos nas apresentações dos grupos. Dessa vez, a edição deveria conter um olhar mais estético. A minha ficou assim. Fiz explorações simples, alterando a cor somente em áreas específicas e e usando o desfoque nas extremidades, buscando trazer foco e atenção de quem está vendo para o centro. Foto original: Bruna Fernandes  Até mais =)

  Exploração em grupo no Photoshop  Após a aula de apresentação das ferramentas do Photoshop/Photopea, os grupos foram mesclados com o objetivo de que cada integrante soubesse mais detalhadamente sobre cada uma das ferramentas e que fosse possível compartilhar o conhecimento de forma mais aprofundada. Para isso foi pedido que fizessemos juntos uma exploração no Photoshop, utilizando todos os conhecimentos adquiridos durante a apresentação em sala e troca de ideia com os novos colegas de grupo. A imagem deveria ser um tipo de " Frankenstein ", contendo todas as ferramentas estudadas. Essa foi a imagem feita pelo nosso grupo.   Utilizamos as seguintes ferramentas:   Ferramenta de seleção;                                                              Recorte;  Copiar e Colar;   Criação de camadas e sobre...

  Edifício Niemeyer   Ainda na aula do dia 02/05, no final da mesma, deveríamos ir até a praça da Liberdade, escolher um ponto de vista e desenhar o edifício projetado pelo arquiteto Oscar Niemeyer. Além de desenhar também algum outro edifício que compõe a estrutura arquitetônica em volta da praça. Aqui estão os meus desenhos. Até mais =).

  Corredores Para dar início aos desenhos, na aula do dia 02/05 foi pedido para que saíssemos pela escola e que um ponto fosse escolhido para desenhar, era necessário fazer 2 desenhos, com ângulos/pontos de vista diferentes entre si independente de técnicas. Escolhi um corredor do 4º andar, onde o meu foco foi uma porta situada no fim do mesmo e uma quina, no início da escada. Quando voltamos a sala, foi explicado o conceito, técnica e como realizar desenhos com pontos de fuga. Aqui estão os meus desenhos, spoiler: eu não sei desenhar =/.   Aquilo a esquerda era pra ser uma mesa, e a direita, quase de frente a mesa, era uma porta, elas estavam bem longe uma da outra na verdade mas não consegui colocar isso fazer isso direito no desenho. Na segunda foto era apenas a quina da parede mesmo, virando para descer a escada, sem muitos detalhes. Até mais =).

Ajustes de imagem, filtros e actions       Ações - O papel das ações é automatizar o processo de edição quando se trabalha com mais de uma imagem. As ações podem ser as padrões do Photoshop, alguma outra instalada pelo usuário ou podem ser criadas pelo mesmo. Quando ligadas, elas irão executar modificações automaticamente, quando você importar uma imagem. Assim, o processo de aumentar o brilho, tornar preto e branco, corrigir cores e etc. fica mais dinâmico e prático quando se tem muitas imagens no processo de edição. Para acessar as ações, vá em "Janela" e depois que o menu de opões for aberto, selecione "Ações". Uma caixa será aberta para a vizualização das ações executadas e com opções de gravar novas ações, aplicar ações prontas, etc. (Print do Photopea para explicação do acesso). Filtros - Filtros são modificações que podem ser aplicadas em imagens, deixando-as com algum efeito. Os filtros têm o papel de transformar uma imagem de acordo com o desejo do ...

  Análise crítica     Na aula do dia 28/04 após   os breves comentários sobre a reconstrução dos objetos (dobraduras, corte e cola dos papéis) para as fotografias focadas em Luz e Sombra, foi pedido para que fizessemos duas análises críticas em relação a dois slides de colegas distintos. A primeira crítica deveria ser do colega que está com o slide abaixo do meu e a segunda crítica de escolha livre. Pablo Bianchini Pena  - slide 45 (abaixo do meu slide, 44)         Composição do slide: A sequência das fotos se mostra interessante ao meu ver. Sem espaçamentos entre as mesmas, a posição das fotos dispostas no slide demonstra continuidade, onde a segunda e terceira imagem se completam por terem aspectos semelhantes, porém a imagem 1 se destaca em minha percepção, justamente por ser a única que possui características diferentes das outras, seria interessante a adição de mais uma foto que abordasse o primeiro objeto. O enquadramento, auxilia par...

Pesquisa sobre 3 fotógrafos   Nair Benedicto Nair Benedicto nasceu na cidade de São Paulo em 1940 e se consolidou como fotojornalista nos anos 1970, após ser presa ditadura civil-militar em decorrência de sua militância política. Seu trabalho é marcado pelo foco nas questões sociais que permeavam a época, como o movimento sindical, os direitos da mulher, a situação da criança, a reforma agrária e a questão indígena. FOTO 1: Couro vegetal Bia Saldanha Virginia, 1994 - Alto Juruá, AC A imagem retrata uma atividade rotineira dos indígenas da aldeia. O ângulo escolhido para a foto foi muito interessante, o uso de luz/sombra e o "pó" que subiu no momento causaram um efeito legal, que chama a atenção ao analisar a fotografia. FOTO 2: Comemoração da Copa do Mundo, 1986, Nair Benedicto Na imagem é retratado um momento de comemoração na Copa do Mundo no ano de 1986. A animação demonstrada pelos torcedores mostra como o futebol é enraizado e muito importante no meio cultural do b...

  Objeto Luz&Sombra II     Após as críticas construtivas, tivemos até a aula do dia 28/04 para refazer os objetos com dobradura, recorte e cola em casa, buscando focar mais nos aspectos de luz e sombra do que no formato ou aspecto do objeto moldado, colocar em um slide para que novamente fosse apresentado a turma e aos professores pela chamada no zoom. Aqui estão as fotos da minha segunda tentativa:         Não gostei dessas fotos também, então fiz uma terceira tentativa:         Apesar de não ter conseguido fazer dobraduras muto criativas, acredito que na terceira vez consegui explorar melhor a luz e sombra projetada, em vez de focar no formato ou aparência de objeto. Foi mais "fácil" uma vez que tive controle, em um ambiente fechado, em quesito de iluminação artificial, direcionando a lanterna de outro celular. Até mais =).